Ende März 2024 wurden die Mosaike an usbekischen Gebäuden teilweise als Kulturerbe anerkannt: Die Behörden nahmen 161 Tafeln in das staatliche Kataster auf. Viele Jahre lang versuchte man nach dem Zusammenbruch der UdSSR, die Mosaike an Taschkenter Wohngebäuden zu übermalen oder hinter Plastik und Werbebannern zu verstecken. Hook erzählt, wie sich das usbekische Mosaik entwickelt hat, welchen Beitrag die Brüder Jarsky zum Äußeren vieler Plattenbauten geleistet haben und wie Blogger und besorgte Anwohner die Mosaike gerettet haben.

Mosaike sind in Usbekistan nicht neu – schon seit der Zeit der Karachaniden haben glasierte Fliesen die Verblendziegel ersetzt. Keramikfliesen wurden Teil der Kompositionen, die die Eingänge von Mausoleen, Medresen und Moscheen schmückten. Mit Hilfe von Mosaiken gestalteten die Architekten die Fassaden mit Girih-Elementen (ineinander verschlungene geometrische Ornamente) und Pflanzenmotiven. Die Farben Weiß, Hellblau und Dunkelblau wurden zum Markenzeichen der Gebäude dieser Epoche und zur Inspiration für zukünftige Architekten.

Wiedergeburt nach dem Erdbeben von 1966

Das katastrophale Erdbeben von Taschkent im Jahr 1966 veränderte die Hauptstadt radikal. Die besten Bau- und Architektenteams aus allen Städten der Union wurden entsandt, um der Usbekischen SSR zu helfen. Unter ihnen waren auch die Brüder Jarsky: Piotr, Nikolai und Alexander, Künstler aus einer Familie „weißer“ (konservativer, zarentreuer, Anm.d.Ü.) russischer Migranten.

Alle drei bekamen Arbeit in einer Stahlbetonfabrik, wo sie Betonplatten für mehrstöckige Gebäude anfertigten. In der Fabrik arbeiteten die Brüder an der Gestaltung der neuen Häuser. Dabei war nicht sofort möglich, die Gestaltung der Mosaike zu organisieren. Um eine Genehmigung zu erhalten, musste Piotr Jarsky den Chefarchitekten des Design-Instituts „Taschgiprgor“, Yuri Miroshnichenko, aufsuchen.

„Ich sitze in meinem Büro, ein Mann kommt herein, so kultiviert, so respektvoll. Ich dachte: Woher kommen solche Leute? Es stellt sich heraus: aus Frankreich. (…) Und er zeigt mir eine Skizze für ein neunstöckiges Gebäude. (…) Es war so schön, er redete und redete, und ich überlegte, wie ich ihn abwimmeln könnte… aber am Ende überzeugte er mich voll und ganz. Ich nahm es und unterschrieb es“, sagte Miroshnichenko in einem Interview.

Obwohl man den Mosaiken zunächst mit Misstrauen begegnete, wurden die Arbeiten der Brüder Jarsky stilbildend für die ganze Stadt: ihre Paneele erschienen an den Stirnseiten von Wohngebäuden und in den Foyers öffentlicher Gebäude, in der U-Bahn und an Springbrunnen.

Die Jarsky-Technik

Jeder der Brüder hatte seinen eigenen Stil, doch ihre Mosaike zeichneten sich durch Harmonie aus und passten gut zueinander. Eine Besonderheit der Mosaiken von Piotr Jarsky sind die Natürlichkeit und Fluidität ihrer Figuren, ihre Energie und Emotionen. Der Künstler absolvierte die Kunstschule in Toulouse und hat sich von den Werken französischer Meister inspirieren lassen. Nikolai Jarsky bevorzugte die Darstellung von Landschaften und war ein Meister der Präzision und Genauigkeit. Seine Werke zeichnen sich durch natürliche Lebendigkeit und Präzision aus.

Charakteristisch für die Malerei Alexander Jarskys ist ihre Freiheit und Leichtigkeit der Pinselstriche, während seine Mosaike von Innovation und Experimentierfreude geprägt sind. Eines der besten Beispiele für Alexanders Arbeit sind die Mosaike mit Musikern im Stil des russischen Avantgardismus im Stadtteil Yunusobod. Alexander Jarsky schlug vor, Reliefelemente, keramische Pflanzen- und Blumenmotive in Mosaiken zu verwenden, die später zu eigenständigen Dekorationen wurden.

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Die Brüder Jarsky haben nicht nur das Design der einzelnen Tafeln, sondern auch ihre Gesamtkomposition konzipiert: Auf dem Wohnkomplex Vodnik beispielsweise wurden alle Bilder dem Thema Wasser gewidmet.

Wie die Platten zusammengesetzt wurden

Der Zusammenbau des Mosaiks in der Fabrik war eine lange und mühsame Arbeit. Auf eine lebensgroße Skizze der Zeichnung wurden Kobaltglas-Elemente gelegt. Dann wurde die Platte geklebt, umgedreht und in eine Form zum Gießen von Beton eingesetzt. Die fertige Betonplatte wurde verstärkt und kam dann zum Trocknen in eine Wärmekammer. Die einzelnen Platten wurden nach dem Bau der Häuser zusammengesetzt und installiert.

Die Mosaikplatten waren nicht nur ein dekorativer Fassadenschmuck, sondern hatten auch eine klimaregulierende Funktion für Wohnungen: Sie verhinderten Schimmelbildung aufgrund von Temperaturunterschieden und speicherten die Wärme des Sonnenlichts.

Das Ende einer Ära

Mosaike gab es in usbekischen Städten bis Anfang der neunziger Jahre. Daran arbeiteten nicht nur die Brüder Jarsky, sondern auch andere Künstler und Architekten wie Vladimir Burmakin, Yuri Chernyshev, Arnold Gan, Vladimir Kutkin. Die Stile und Themen der Paneele änderten sich im Laufe der Zeit von abstrakt-dekorativ bis hin zu Agitprop.

1993 starb Piotr Jarsky, und sein Bruder Alexander übernahm seine unvollendeten Werke. Die neunziger Jahre bildeten den Schlusspunkt für die Mosaiken Taschkents und beendeten eine dreißigjährige Ära des Wiederaufbaus von Taschkent.

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Die Häuserfassaden wurden nun zum „idealen Ort“ für Werbung: Die Behörden oder Gebäudeeigentümer übermalten die Mosaikkompositionen und verkauften die Flächen für Werbebanner, ohne die Bewohner zu befragen. Als der Kampf gegen die Mosaike begann, lebte Jarsky noch.

„Vor der Straße der Pioniere stand ein Mosaik von ihm (Nikolai). Er bekam einen Anruf, in dem es hieß: ‚Kommen Sie. Hier ist Ihr Mosaik. Kaufen Sie es zurück, schneiden Sie es ab und bringen Sie es irgendwohin.” Natürlich war er besorgt. Natürlich ging es ihm schlecht… Die Kommission sagte, es sei billiger, es zu zerstören als es zu reparieren“, erinnert sich Nikolai Jarskys Witwe Valentina.

Revival

In den letzten Jahren ist die Erhaltung der Mosaike zu einem regen Diskussionsthema geworden. Alexander Fiodorov, Gründer des Projekts Tashkent Modernism, setzte sich für den Erhalt der Mosaike auf dem Gebäude der Zeitungsredaktion ein und erstellte eine Karte der Mosaiktafeln. Die Fotografin und Administratorin der Community Shagayu.Uz, Fatima Abdurahmanova, stelle ein Archiv aller Tafeln in Taschkent zusammen. Auch die Website Letters about Tashkent und die Gruppe Mosaics of Uzbekistan trugen zur Erhaltung der Mosaike bei.

Im April 2024 eröffnete die Abteilung für digitale Entwicklung der Stadtverwaltung eine Website mit einer Datenbank aller Mosaike in Taschkent. Einige der Mosaiktafeln wurden mit Hilfe von Erweiterter Realität zum Leben erweckt und in interaktive Kaleidoskope verwandelt. Die Mosaike, die in der Liste des Kulturerbes aufgeführt sind, sowie die Tafeln, die derzeit als verloren oder zerstört gelten, werden gesondert hervorgehoben. Alexej Han, Direktor der Abteilung für digitale Entwicklung, sprach über die Pläne, Taschkent für das Guinness-Buch der Rekorde als mosaikreichste Stadt der Welt auszuzeichnen.

Weitere Bilder findet ihr im Originalartikel.

Hook Report

Aus dem Russischen von Giulia Manca

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