Dès la naissance de la photographie d’ethnographie dans la deuxième moitié du XIXème siècle, des Russes et des Occidentaux se sont donné pour mission de documenter une Asie centrale alors à l’écart de la globalisation. Ces photographes pionniers ont pu immortaliser la région avant les grands bouleversements du XXème siècle et les influences étrangères.

Au XIXème siècle, Vassily Verechtchaguine, artiste alors peu connu, s’est rendu en Asie centrale pour y réaliser ses peintures. Dans le même temps, le célèbre album photographique du Turkestan ne voyait le jour qu’à six exemplaires.

Il est reconnu que le professeur russe Sergueï Prokoudine-Gorski, pionnier de la photographie couleur en Russie, a mené des expérimentations révolutionnaires qui ont marqué un tournant fondamental, en immortalisant les monuments d’Asie centrale entre 1901 et 1916.

Cependant, l’histoire de cette région a été également documentée par d’autres photographes de grande réputation, tels qu’Anton Mourenko (1858), Nikolaï Bogoyavlenski (1895, 1898, 1901), Samouil Doudine (1891–1915), N. Nekhorochev, Grigori Krivtsov (1871–1872), Hugues Krafft (1899), et bien d’autres.

Dans les archives sont conservées de nombreuses photographies issues de sources différentes, prises à des époques variées. Une sélection en est présentée dans cet article.

Parcourir l’album du Turkestan

Le besoin urgent d’une étude visuelle approfondie des terres d’Asie centrale est apparu avec l’intégration à l’Empire russe des territoires de l’émirat de Boukhara et des khanats de Kokand et de Khiva. La région a été conquise sous la direction du gouverneur général Constantin Petrovitch von Kaufmann (1818–1882), commandant du district militaire du Turkestan dès 1867.

Pour rendre compte visuellement de l’expédition, un jeune artiste encore peu connu à l’époque, Vassily Verechtchaguine, a été intégré à la mission.

Lire aussi sur Novastan : Plongée dans l’Asie centrale des années 1910

Au-delà des objectifs militaires et stratégiques évidents, cette expansion de l’influence russe en Asie face aux ambitions du Royaume-Uni a permis également de recueillir des informations précieuses sur ces territoires asiatiques, selon le gouverneur « bien différents de ce que les Russes avaient l’habitude de considérer comme leur patrie ».

C’est Constantin Kaufman lui-même qui a commencé la publication en Russie de l’album du Turkestan, un événement majeur dans l’histoire de la photographie. La compilation de l’ouvrage a été confiée à l’éminent orientaliste et islamologue Alexandre Ludwigovitch Kun. La partie visuelle a été réalisée par les photographes N. Nekhorochev, propriétaire d’un atelier à Tachkent, et le sous-lieutenant Grigori Krivtsov, photographe militaire. Ils ont imprimé les lithographies de chaque planche.

Un album mythique tiré à six exemplaires

Cette équipe a consacré deux années entières à la réalisation de l’album et il a été publié à Saint-Pétersbourg en 1872. Sa particularité : il a été tiré seulement à six exemplaires, ce qui en fait une œuvre très rare.

L’album se compose de quatre sections réparties en six volumes : archéologie, ethnographie, artisanat et histoire. Ces volumes offrent un témoignage riche de la vie quotidienne des populations d’Asie centrale, de leur diversité géographique et ethnique, de leurs métiers, croyances, coutumes, fêtes, jeux et divertissements.

Il est possible de découvrir autant les majestueux monuments architecturaux que les modestes quartiers d’habitation. L’album propose également une galerie saisissante de portraits représentant différentes ethnies, où sont mis en valeur les statuts sociaux, les costumes traditionnels et les ornements.

Ainsi, le spectateur était en mesure de comprendre la diversité des modes de vie orientaux rencontrés par l’expédition russe.

Un témoignage de la rencontre entre deux mondes

Les « bulletins de Saint-Pétersbourg » à la fin du XIXème siècle écrivent : « Le travail de Nekhorochev est une photographie documentaire sans passion, mais il est aujourd’hui intéressant d’observer comment, en 1871, on vendait des selles, comment on attachait les pattes d’un cheval pour le ferrer, et à quoi ressemblait le campement d’été et la yourte des nomades. »

Les exemplaires historiques principaux de l’album sont aujourd’hui conservés à la Bibliothèque nationale de Russie et à la Bibliothèque nationale d’Ouzbékistan. Un exemplaire de ce riche héritage a été acquis en 1934 par la Bibliothèque du Congrès des États-Unis et une partie des volumes se trouve en France.

Lire aussi sur Novastan : Voyage du baron Mannerheim en Asie centrale : ses photographies exposées à Berne

Une décennie plus tôt, le photographe Anton Mourenko, lors de l’expédition de reconnaissance diplomatique du colonel Nikolaï Ignatiev, avait réalisé diverses photographies, mais celles-ci sont restées peu accessibles au grand public.

L’album du Turkestan, au contraire, est devenu un témoignage visuel direct de la rencontre de deux mondes. Les photographies de cet album ont aussi mis en évidence les problématiques auxquelles durent faire face d’abord le gouvernement tsariste, puis le gouvernement soviétique, lors des tentatives d’intégration de ces terres au sein de l’empire.

Les villes, les habitations et les visages

Les documents qui constituent l’image la plus captivante sont sans aucun doute ceux relatifs aux Tadjiks. En particulier ceux qui vivaient à la fin du XIXème et au début du XXème siècle sur le territoire de l’actuel Tadjikistan, ainsi que dans d’autres anciennes villes d’Asie centrale, alors que leur environnement n’était pas encore globalisé.

En 2010, un ouvrage de grande envergure de Galina Dloujevskaïa a paru, « Le monde musulman de l’Empire russe en anciennes photographies », reposant sur les archives photographiques du département scientifique de l’Institut d’histoire de la culture matérielle de l’académie des sciences de Russie.

Lire aussi sur Novastan : Les Kazakhs au tournant du XXème siècle en photos

Ce livre inclut plusieurs photographies extraites de l’album du Turkestan conservées dans le département photographique de cet institut. Une section entière de cet ouvrage est également consacrée au Tadjikistan.

Une remarquable collection de photographies issues de ce même fond, réalisées par l’excellent photographe Nikolaï Bogoyavlenski pendant l’expédition au Pamir, a été publiée en 2013 dans le livre de Davlat Nazar Khoudonazarov, « Les expéditions au Pamir du comte A. A. Bobrinski, 1985-1901 ».

Une perspective française de l’Asie centrale

Cependant, l’immense région d’Asie centrale ne fascinait pas que les Russes. En 1902, le célèbre photographe français Hugues Krafft (1853–1935) publie un ouvrage-album intitulé « À travers le Turkestan russe », qui inclut 270 illustrations, parmi lesquelles des photographies, des gravures et des cartes.

Ce livre, consacré à une région encore peu explorée et mystérieuse pour le lecteur occidental, rencontre un immense succès. Il est récompensé par des prix de la Société de géographie de Paris et de l’Académie française. Hugues Krafft a même l’honneur d’être présenté au tsar Nicolas II, à qui il remet son ouvrage dans une reliure en maroquin, ornée d’un aigle bicéphale.

Envie de participer à Novastan ? Nous sommes toujours à la recherche de personnes motivées pour nous aider à la rédaction, l’organisation d’événements ou pour notre association. Et si c’était toi ?

L’album est consacré à l’histoire, à la culture, à l’architecture et à l’ethnographie des peuples d’Asie centrale, incluant leurs coutumes et leurs fêtes religieuses. L’ouvrage représente une rareté bibliophile et aurait été inaccessible au grand public sans la maison d’édition moscovite Progrès-Traditions, qui l’a réédité en 2012 dans une version soignée, proche de l’original, en langue russe.

Après avoir passé plusieurs mois en Asie centrale, Hugues Krafft affirme avoir été « captivé par la beauté des hautes montagnes et des vallées fleuries, par la splendeur des monuments anciens, par l’extraordinaire richesse des costumes et par la beauté pittoresque des habitants ; des impressions que je n’avais jamais ressenties dans aucun autre pays d’Orient. »

Le regard de Paul Nadar

Remarquables également sont les photographies d’un autre grand photographe français, Paul Nadar, auteur d’un reportage photographique unique réalisé lors de son voyage au Turkestan en 1890. Il a effectué un long périple pour se rendre à l’exposition de Tachkent. Les lieux capturés par Paul Nadar constituent un témoignage documentaire crucial sur l’état de la région à la fin du XIXème siècle.

Lire aussi sur Novastan : Turkménistan : une exposition des photos du voyage de Paul Nadar organisée

Ses clichés montrent de nombreux monuments architecturaux – mosquées, médersas, caravansérails, mausolées – des labyrinthes de ruelles dans les vieilles villes, des foules sur les places et les marchés, des marchands ambulants, de grandes fêtes religieuses.

Il réalise aussi une série de portraits de l’émir de Boukhara, Abd-Al-Ahad Khan (1859-1910). Dans l’un de ses remarquables portraits, l’émir apparaît dans toute sa splendeur, vêtu de ses habits de cérémonie, fine épée en main.

Cette image d’un mendiant de Kokand, capturée en 1901 par Annette Meakin lors de son voyage en Asie centrale, constitue un contraste surprenant au portrait soigneusement composé de l’émir.

Le Tadjikistan dans l’objectif des scientifiques

En 1902, le botaniste russe Vladimir Ippolitovitch Lipski (1863–1937), au cours de ses voyages au Pamir, publie les résultats de ses travaux dans les hautes montagnes dans un ouvrage intitulé « Résultats de trois années de voyages en Asie centrale en 1896, 1897 et 1899 ».

Passionné de photographie, il a constitué l’une des premières collections d’images représentant les paysages naturels, la faune, les constructions fortifiées et les types d’habitation du Pamir. Dans une partie des archives, quelques photographies très qualitatives d’architecture ont été trouvées, réalisées en 1908 à Oura-Toubé (aujourd’hui Istaravchan) et à Samarcande par Evguéni Pavlovski, éminent scientifique, académicien et fondateur de l’école soviétique de parasitologie.

Les clichés datent de la jeunesse du scientifique, lors de son voyage en Asie centrale en 1908. Evguéni Pavlovski écrivait : « il est compliqué de dire combien de fois, depuis 1908, j’ai dû me rendre en Asie centrale en qualité de chef d’expéditions parasitologiques. Cependant, c’est au Tadjikistan où j’ai mené mes travaux les plus enthousiasmants. »

À partir de 1932, il a administré la base de l’académie des sciences de l’URSS au Tadjikistan, avant de devenir responsable de la section tadjike de l’académie.

Les premières photographies du Yaghnob

Les archives ont également conservé de nombreuses photographies prises par l’explorateur du Tadjikistan Mikhaïl Stepanovitch Andreïev, qui fit découvrir au monde, dans les années 1920 à 1940, l’ethnographie originale du Yaghnob et du Pamir, à travers ses remarquables ouvrages Sources sur l’ethnographie du Yaghnob et Les Tadjiks de la vallée de Khouf.

Ses premières photographies de l’Afghanistan, du Tadjikistan, de Samarcande et de Boukhara sont particulièrement précieuses.

Des étrangers qui découvrent la complexité ethnique centrasiatique

Les photographes russes et occidentaux s’intéressaient aux problématiques ethniques des populations de l’Asie centrale, désignant les sujets de leurs clichés comme Tadjiks, Ouzbeks, Kirghiz, Turkmènes, et parfois comme Sartes.

Il ne s’agit pas d’un ethnonyme et il s’applique aussi bien aux Tadjiks qu’aux Ouzbeks sédentaires, ce qui déclenche inévitablement une certaine confusion et des interprétations diverses, car les Tadjiks de Samarcande, de Boukhara et de la vallée de Ferghana parlent aussi bien le tadjik, leur langue maternelle, que l’ouzbek.

Les Tadjiks, en tant que population sédentaire de la région, se désignaient souvent par leur lieu d’origine : par exemple Boukhari, Khoudjandi, Koulobi, Badakhchani ou Pamiri, Hissori, mais jamais ils ne s’appelaient entre eux « sartes ». À différentes époques et dans diverses localités, ce terme désignait, selon le poète Alicher Navoï et l’empereur timouride Babour, certains groupes persanophones ayant subi une turquisation.

Les caravaniers, les commerçants, les artisans, tous les habitants sédentaires de la région, prenaient également le nom de sartes. Il s’agissait d’une tentative vouée à l’échec des autorités russes de l’époque d’envisager une pseudo-langue sarte, avec une pseudo-nation sarte. C’est la raison pour laquelle ce terme n’a pas été imposé et a été justement abandonné.

Les personnes et les coutumes

Nombre de portraits mettent en lumière les traits individuels, le statut social, la particularité des costumes et des bijoux. En réalité, il s’agit non seulement de portraits ethnographiques, mais aussi psychologiques, malgré certains éléments mis en scène.

Ces clichés en disent beaucoup sur les gens de cette époque, sages, posés, très hospitaliers, joyeux de nature, aimant leur environnement naturel parfois rude, attentifs aux enfants et aux animaux, adorant les longues conversations dans les salons de thé, et, en tant que peuple issu d’une civilisation ancienne, plutôt réservés et enclins à une perception philosophique du monde qui les entoure.

Parmi eux, d’importants fonctionnaires et marchands vêtus de robes d’atlas colorées, ceintes de larges ceintures coûteuses, et des femmes en habits d’atlas éclatants avec de beaux bijoux. Un important nombre de photos montrent aussi des citadins simples et modestement vêtus : des vendeurs de galettes, des ermites dans des tenues fantastiques avec un chapeau pointu sur la tête.

Dans ce monde où les médias n’existaient pas, les centres de communication et d’information étaient représentés par des bazars colorés avec des comptoirs en bois et des auvents recouverts de paille, où les intérêts économiques, le divertissement et l’information s’entremêlaient. Ce lieu offrait non seulement de quoi se nourrir, mais aussi un espace vivant d’échanges sociaux et d’information. Une vie colorée, vibrante, naturelle, qui n’avait pas été contaminée par des influences extérieures.

Khoudjand, productrice de soie

À Khoudjand, les photographes s’intéressaient tout d’abord à la citadelle qui domine la ville, au pied de laquelle, au XIXème siècle, s’étendait le quartier russe jusqu’à la rivière du Syr-Daria. C’est là que se trouvaient les institutions officielles du quartier, le conseil militaire, les casernes et l’église.

Ils ne pouvaient pas non plus négliger le centre idéologique et commercial de la ville, c’est-à-dire le complexe du cheikh Mouslihitdine avec son mausolée, la mosquée du vendredi et le vaste marché de Panjchanbé. Sur la photo d’un certain Tchistiakov, le mausolée monumental est montré tel qu’il se présentait en 1896, avant la restauration qu’on lui connait aujourd’hui.

Je fais un don à Novastan

Les scènes ethnographiques montrant la vie quotidienne des anciennes villes sont particulièrement intéressantes pour le spectateur moderne. Il s’agit des échoppes artisanales et commerciales, des fêtes religieuses, des citadins assis dans les salons de thé. Khoudjand était alors la première ville d’Asie centrale pour la production de soie.

La ville, densément bâtie, s’étendait autour des mosquées de quartier, des salons de thé où se trouvaient souvent des bassins, entourés d’une végétation luxuriante, nécessaire dans ce climat chaud.

Les médersas d’Istaravchan

Oura-Tioubé, aujourd’hui Istaravchan, est très précisément représentée dans les photographies de N. Nekhorochev dans l’album « Turkestan russe ». Il a probablement pris la seule photographie de la médersa de Roustambek, construite en 1850 et démolie dans les années 1930 lors de la lutte contre la religion.

Les clichés montrent dans quel état lamentable se trouvait le principal bâtiment de la ville, le mausolée-médersa de Soultan Abdoullatif, datant du XVIème siècle. L’édifice a été restauré de nos jours.

Plusieurs photographies de N. Nekhorochev, prises à Pendjikent, ville connue pour ses découvertes archéologiques, révèlent des vues pittoresques de la place du bazar, des volumes des habitations, avec les iwans, ces salles voutées ouvertes sur la rue d’un côté.

Une région au bord des bouleversements du XXème siècle

L’Asie centrale attirait aussi bien les Russes que d’autres Européens par l’originalité de son environnement naturel et la culture hétérogène de sa population.

Beaucoup prédisaient de grands changements pour cette région. Le célèbre explorateur russe Alexeï Bobrinsky appelait déjà en 1908 à se hâter d’étudier le Badakhchan, « car la culture européenne omniprésente commence à l’atteindre et, par conséquent, à tuer en lui tout ce qui est authentique, individuel et caractéristique. »

A ce propos, Hugues Krafft écrivit dans son ouvrage des lignes prophétiques sur l’avenir de la région : « Puissent donc les documents et le texte, qui vont suivre, aider à illustrer les manifestations sensibles de l’âme musulmane du Turkestan, et les fixer d’une manière durable ! Puissent-ils contribuer à conserver le reflet de son attrayante image ancienne, le jour où cette âme se sera peut-être rénovée, et alors surtout que la modernisation universelle aura répandu ses vagues envahissantes jusque sur ces régions éloignées, et encore somnolentes, en les submergeant à leur tour, comme le reste du monde… »

Le temps a montré à quel point le mode de vie de la région a rapidement changé au cours du XXème siècle, à la suite de grands bouleversements sociaux, de révolutions, de guerres, de conflits internes, ainsi que des contacts économiques intenses et des migrations de population.

Un patrimoine à étudier et enrichir

Le mode de vie suivit un processus d’uniformisation, les différences régionales en matière d’architecture, de production, de costumes et de divertissements se sont estompées. Même les photographies prises dans les années 1970 lors d’expéditions dans différentes régions de la république tadjike relèvent déjà de l’histoire, tant elles diffèrent du rythme effréné de la vie moderne.

Envie d'Asie centrale dans votre boîte mail ? Inscrivez-vous gratuitement à notre newsletter hebdomadaire en cliquant ici.

Cet article n’aborde qu’une petite partie de ce riche patrimoine illustratif. Toutes les photographies historiques prises dans les rues des villes et villages du Tadjikistan constituent un témoignage intact de la vie passée ; elles représentent en même temps un précieux fonds culturel qu’il est nécessaire d’étudier, d’enrichir et d’exposer dans des musées et des expositions spécialisées.

Mounavar Mamadnazarov
Doctorant en architecture, pour Asia-Plus

Traduit du russe par Lisa D’Addazio

Merci d’avoir lu cet article jusqu’au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post Un instant capturé : le Tadjikistan sur des photographies du XIXème et début du XXème siècle appeared first on Novastan France.

Il y a 60 ans, le tremblement de terre qui a détruit Tachkent, s’est avérée être un tournant pour le paysage urbain de la capitale ouzbèke. Grâce à la reconstruction menée par divers architectes venus de toutes les républiques soviétiques, la ville s’est transformée en laboratoire du « modernisme sismique ». Le photographe allemand Heinz Krüger, qui se trouvait par hasard sur place à l’époque, a immortalisé non seulement la destruction, mais aussi l’espoir et la reconstruction de Tachkent.

La plupart des habitants de Tachkent dormaient encore lorsqu’il y a 60 ans, tôt le matin du 26 avril 1966 à 5h23, heure locale, un violent séisme a secoué la capitale de l’ancienne République socialiste soviétique d’Ouzbékistan. Avec une magnitude d’environ 5,2 sur l’échelle de Richter et une profondeur très faible, ce séisme n’était en réalité que de magnitude moyenne.

Faites un don à Novastan

Cependant, étant donné que l’épicentre se trouvait en plein centre-ville de la capitale ouzbèle, il a déployé une force destructrice considérable. Les onze secondes de la première secousse, ainsi que les nombreuses répliques qui ont suivi au cours des jours et des semaines suivants, qui ont détruit environ 28 000 bâtiments.

Très peu de gratte-ciel modernes ont résisté. La plupart des maisons traditionnelles, en brique de terre crue, à un ou deux étages, ont été endommagées mais ne se sont pas effondrées. Une douzaine de morts et environ 150 blessés étaient à déplorer. Favorisés par le climat chaud, les habitants se sont rapidement installés en plein air, où d’immenses campements de tentes ont vu le jour en quelques jours.

De nouvelles constructions, plutôt qu’une reconstruction

Dans les années 1960, Tachkent, avec près d’un million d’habitants, était la quatrième plus grande ville de l’Union soviétique et bénéficiait d’une attention particulière de Moscou. Tout comme Leningrad (ex Saint-Petersbourg) était historiquement considérée comme la « fenêtre sur l’Europe », Tachkent était la « porte vers l’Orient ». Cela faisait de l’Ouzbékistan un « phare », et une vitrine visant à enthousiasmer le soi-disant tiers-monde pour le modèle social soviétique par le biais de la diplomatie politique, économique et culturelle.

Ce 26 avril 1966, Moscou a immédiatement réagi à la catastrophe. Le soir même, le chef du Parti, Leonid Brejnev, et le chef du gouvernement, Alexeï Kossyguine, sont arrivés Tachkent et ont été secoués par une forte réplique sismique lors de leur première réunion de crise dans la capitale ouzbèle.

Face au coup du sort que constituait l’épicentre du séisme situé en plein cœur de la ville, les autorités de Tachkent se sont appuyées sur un nouveau plan général d’urbanisme, presque achevé par hasard. Le rêve d’une métropole socialiste modèle, déjà chéri sur le papier, a alors eu du jour au lendemain la chance d’être rapidement concrétisé en acier et en béton. Le chef local du Parti communiste, Charof Rachidov, a saisi cette opportunité et a réussi à convaincre les dirigeants moscovites de réaffecter d’énormes ressources en main-d’œuvre qualifiée, en matériaux et en savoir-faire provenant de toute l’Union soviétique vers la métropole ouzbèke. Tachkent ne devait pas simplement être reconstruite, mais édifiée à nouveau en tant que ville idéale, conformément à la croyance socialiste dans le progrès.

Le plan d’urbanisme général a été adapté en un temps record, et adopté début 1967. Au cours des quatre années suivantes, plus d’un million de mètres carrés de nouvelles surfaces résidentielles et utilitaires ont vu le jour dans la capitale désormais « antisismique », fidèles à la devise « Nous tremblons, mais nous n’abandonnons pas », comme on pouvait le lire à l’époque sur de nombreux murs et tentes.

Lire aussi sur Novastan : Tachkent, laboratoire architecturale des frères Jarsky

Plus de 100 000 ouvriers du bâtiment et soldats du génie civil, ingénieurs et architectes ont répondu à l’appel de la République soviétique socialiste d’Ouzbékistan sous les bannières de la solidarité et de l’amitié entre les peuples. Beaucoup de ceux qui ont participé à la reconstruction sont restés à Tachkent une fois les travaux achevés. La qualité de vie des nouveaux quartiers résidentiels, l’accès privilégié à des logements qui faisaient défaut ailleurs, et le climat chaud ont donné à la ville, après l’accueil de nombreux orphelins pendant la Seconde Guerre mondiale, un nouvel élan multiculturel.

La naissance du « modernisme sismique »

Le modernisme s’impose alors à Tachkent. De larges avenues et boulevards, ainsi que de vastes ensembles résidentiels – abritant sans doute l’une des plus grandes diversités de bâtiments préfabriqués au monde – voient le jour. Les nouveaux immeubles d’habitation remplacent peu à peu les constructions de plain-pied de la vieille ville, tout en étendant les limites urbaines de plus de moitié grâce à l’émergence de nombreux quartiers.

De vastes espaces verts ont été préservés et agrandis, afin d’égayer le paysage urbain et d’atténuer la chaleur estivale typique du climat continental. Des expériences architecturales marquantes dans la construction de bâtiments publics, tout comme q*des mosaïques en céramique surdimensionnées aux accents orientaux sur de nombreux murs de maisons, ont conféré un charme supplémentaire au paysage urbain de Tachkent. Enfin, le premier métro et la plus haute tour de télévision d’Asie centrale ont finalement contribué à la modernisation visible de cette ville.

Lire aussi sur Novastan : Mitkhat Boulatov, architecte de Tachkent à l’heure de la Seconde Guerre mondiale

Cette spécificité de la transformation urbaine, particulièrement visible dans la construction de logements, fait de Tachkent, encore aujourd’hui, un cas architectural unique. Ce style est souvent décrit comme du « modernisme sismique ». En effet, outre Moscou et Leningrad, les complexes immobiliers de logements de toutes les autres républiques soviétiques y ont apporté leur contribution. Ils ont tous apporté leurs types de gratte-ciel et leurs conceptions d’appartements typiques de leur région et ont pu les mettre en œuvre à Tachkent.

C’est ainsi que le modernisme soviétique, sous toutes ses formes, s’est marié, de Tallinn à Bakou en passant par Novossibirsk, au charme teinté d’orient de la tradition architecturale locale.

Aujourd’hui encore, on trouve sur de nombreux immeubles de cette époque des inscriptions murales inédites, telles que « De Leningrad pour Tachkent », « Kharkov » ou « Le quartier lituanien ».

Le charme esthétique particulier de ces bâtiments réside dans l’intégration d’éléments locaux. Dans de nombreux endroits, des arcades ombragées ont été prévues. De larges grilles pare-soleil ont permis de réduire le rayonnement solaire direct sur les façades vitrées. De nombreuses façades impressionnent par leurs ornements colorés et leurs vastes mosaïques panoramiques aux motifs allant du folklore au cosmos.

Architecture et urbanisme après 1966

L’ancienne avenue Lénine porte aujourd’hui le nom de Charof RaChidov, ancien chef du Parti communiste et « rénovateur de la ville ». Mais ce n’est pas tout : dès le dixième anniversaire du séisme, en 1976, le « Monument du courage » a été inauguré à l’emplacement de l’épicentre, sur l’ancien boulevard Lénine.

La statue d’une famille résistant aux forces de la nature représente un homme, une femme et un enfant posés sur un cube de granit fendu en deux. Les deux moitiés du cube indiquent la date et l’heure du séisme. Le monument symbolise moins la catastrophe et le deuil que la catastrophe a entraîné, que le courage et l’optimisme dont ont fait preuve les victimes lors de la reconstruction de la capitale. Le soutien apporté par de nombreuses entreprises de construction venues des quatre coins de l’ex-Union soviétique est mis à l’honneur dans les reliefs et les créneaux qui ornent l’encadrement de la place du monument.

Avec plus de 3,5 millions d’habitants, le Tachkent d’aujourd’hui a plus que doublé de taille. L’infrastructure du centre repose toujours sur le réseau routier mis en place après 1966. Après l’indépendance de l’Ouzbékistan, de nombreux aspects de la période coloniale russo-soviétique ont fait l’objet d’une évaluation critique.

Lire aussi sur Novastan : L’architecture soviétique de Tachkent a-t-elle encore de la valeur ?

En architecture aussi, la nostalgie de l’ancien Tachkent était de mise. Pour beaucoup, le modernisme n’était pas assez « ouzbek », et trop soviétique. « Ce n’est pas le tremblement de terre, mais l’amitié des peuples armée de bulldozers qui a réduit l’ancien Tachkent à l’état de ruines », a commenté avec sarcasme l’écrivaine Dina Rubina, qui vivait alors à Tachkent et réside aujourd’hui près de Jérusalem, en Israël. De nombreux bâtiments publics ont été dotés de nouvelles façades, et le marbre blanc associé à des vitrages bleus est devenu la norme.

Au cours des dix dernières années de réformes intensives menées par Chavkat Mirzioïev, un véritable boom de la construction a éclaté. La ville s’est considérablement étendue vers le nord et l’est. La densification du centre est désormais le mot d’ordre. Avec le recul des années, un regard plus nuancé s’impose sur l’héritage du « modernisme sismique », souvent diffamé comme du brutalisme. Son caractère unique suscite, au-delà des frontières du pays, curiosité et estime, et, depuis peu, une approche prudente de cet héritage. L’idée même d’une candidature au patrimoine mondial de l’UNESCO est déjà évoquée, pour sauvegarder le patrimoine moderniste.

Un photographe allemand se trouvait par hasard à Tachkent

Revenons au tremblement de terre : par hasard, deux reporters du magazine est-allemand « Freie Welt » se trouvaient à Tachkent à cette époque pour un autre sujet de reportage. Mais, pour Hans Frosch (texte) et Heinz Krüger (photos), le tremblement de terre est alors devenu le seul sujet d’intérêt. Dans le numéro 23/66 paru début juin 1966, un grand reportage de cinq pages décrivait comment Tachkent faisait face aux conséquences du séisme, accompagné de plus d’une douzaine de photos. Au total, près de 140 photos ont été prises lors de ce voyage en Asie centrale.

Envie d'Asie centrale dans votre boîte mail ? Inscrivez-vous gratuitement à notre newsletter hebdomadaire en cliquant ici.

La veuve du photographe Heinz Krüger (1919-1980) a fait don de ses archives, qui comprennent notamment plus de 30 000 clichés, à sa ville natale de Falkensee, près de Berlin. Cette année, certaines de ces photos seront à nouveau présentées au grand public. Un avant-goût sera notamment proposé le 29 avril au Goethe-Institut de Tachkent, qui consacre une cérémonie commémorative à l’anniversaire du tremblement de terre. L’une des conférences sera consacrée aux clichés pris à l’époque par Heinz Krüger.

Bodo Thöns, rédacteur pour la version allemande de Novastan,
Avec Michèle Häfliger

Merci d'avoir lu cet article jusqu'au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post Retour sur le tremblement de terre de 1966 à Tachkent : « Nous tremblons, mais nous n’abandonnons pas » appeared first on Novastan France.

Durant tout le mois d’octobre, une exposition virtuelle gratuite met en lumière la vie des animaux d’élevage au Kazakhstan et au Kirghizstan. Ces photographies, signées Bogna Wilkowska, dénoncent la violence des pratiques industrielles d’élevage croissantes en Asie centrale.

Chaque 2 octobre 2025 est célébrée la journée mondiale des animaux d’élevage, visant à sensibiliser sur la violence des pratiques de l’agriculture industrielle. A cette occasion, une exposition de photographie nommée “Les Animaux Invisibles d’Asie centrale” a été lancée par la photographe polonaise Bogna Wilkowska. Disponible gratuitement en ligne jusqu’au 31 octobre, les images retracent six mois de voyage dans des fermes et des abattoirs kirghiz et kazakhs. 

Faites un don à Novastan

Soutenu par We Animals, un collectif de photographes luttant pour les droits des animaux, ce projet dénonce l’exploitation animale au sein de l’agriculture industrielle. En Asie centrale, la consommation de viande est une importante tradition culinaire liée au nomadisme. Les pratiques traditionnelles d’élevage dans la région sont petit à petit remplacées par de la production industrielle, qui ne rime pas toujours avec bien-être animal. 

Immortaliser la souffrance animale

Expérimentée dans le reportage sur l’élevage industriel, Bogna Wilkowska porte un nouveau regard sur l’Asie centrale. Jusqu’à maintenant, la vie des animaux de la région n’avait jamais été vraiment documentée. La photographe polonaise exprime ainsi sa volonté de “donner une voix aux animaux dans les pays où ils ne sont souvent pas pris en considération”, rapporte le média The Times of Central Asia. 

Novastan est le seul média européen (en français, en allemand et en anglais) spécialisé sur l'Asie centrale. Entièrement associatif, il fonctionne grâce à votre participation. Nous sommes indépendants et pour le rester, nous avons besoin de vous ! Vous pouvez nous soutenir en vous abonnant, en réalisant un don défiscalisé à 66 %, ou en devenant membre actif par ici.

Dans cette exposition empreinte de sensibilité, les visiteurs se promènent dans une galerie virtuelle où les images parlent d’elles-mêmes. Si la souffrance des animaux est palpable ; pire encore, leur absence sur les photos laisse place à un vide éloquent, rempli par des restes de peau, d’os et de sang. Avant la section sur l’abattoir figure même un avertissement, nécessaire pour se préparer à la violence des images. “Au bout d’un certain temps, submergée par la violence, j’ai dû arrêter de photographier”, avoue Bogna Wilkowska. 

Lire aussi sur Novastan : Go Vegan

“Bogna Wilkowska capture l’abandon comme peu d’autres. Elle est à l’écoute de notre déconnexion, de la violence qui en découle, et des victimes abandonnées. Ses photographies rapprochent émotionnellement le spectateur de l’animal. Elle comprend leur souffrance si profondément que leurs expressions sont figées dans la caméra au moment décisif. Nous nous détournons facilement de la souffrance d’autrui. Mais si nous ne pouvons pas ouvrir nos cœurs, Bogna l’a fait pour nous”, commente la photographe canadienne Jo-Anne McArthur, également militante pour les droits des animaux. 

Quel futur pour l’élevage en Asie centrale ?

Que ce soit le besbarmak, les mantis, le lagman ou encore les samsas, la viande est un incontournable de tous les plats traditionnels kirghiz et kazakhs. Le bœuf, le canard, le poulet et le cheval sont les viandes plus couramment cuisinées, souvent dans de très grandes quantités. En 2020, les Kazakhs ont ainsi consommé près de 65 kg de viande par an par personne, soit le double du Kirghizstan avec ses 30 kg. 

Envie d'Asie centrale dans votre boîte mail ? Inscrivez-vous gratuitement à notre newsletter hebdomadaire en cliquant ici.

Le chameau est également élevé à des fins de consommation ; que ce soit pour sa viande ou son lait. Les chamelons sont alors séparés de leur mère, et engraissés avant d’être abattus. En photographiant l’industrie de la viande de cheval et de chameau, deux animaux rarement cuisinés en Europe, Bogna Wilkowska met également en avant le spécisme occidental. Si manger de la viande de mouton, de bœuf ou de porc ne semble pas condamnable, pourquoi celle d’autres animaux serait différente ? 

Lire aussi sur Novastan : Tadjikistan : les quotas de chasse pour le mouflon Marco Polo, une stratégie à double tranchant

A travers l’exposition, la réponse de la photographe semble évidente : le problème n’est pas quel animal manger, mais le système d’élevage lui-même. S’il n’est pas envisageable d’arrêter la production de viande, il est possible d’améliorer les conditions dans lesquelles les animaux sont élevés. Des mouvements citoyens émergent à ce sujet, avec notamment l’organisation d’un festival vegan au Kazakhstan. Le travail de Bogna Wilkowska, à travers l’exposition “Les Animaux Invisibles d’Asie centrale” est un premier pas vers plus de sensibilisation sur le bien-être animal dans les élevages d’Asie centrale. 

Salomé Aldeguer-Roure

Rédactrice pour Novastan

Relu par Hélène Bertrand

Si vous avez aimé cet article, n'hésitez pas à nous suivre sur Twitter, Facebook, Telegram, Linkedin ou Instagram ! Vous pouvez également vous inscrire pour recevoir notre newsletter hebdomadaire ou nous soutenir en devenant membre de la communauté Novastan.

The post Le bien-être animal dans les élevages d’Asie centrale sous l’objectif de la photographe Bogna Wilkowska appeared first on Novastan France.

Avec « L’Asie centrale derrière l’objectif de… », Novastan présente des photographes centrasiatiques et leur travail.

Le photographe Behzod Boltaïev a marché dans les pas de son père, Chavkat Boltaïev, en documentant la vie quotidienne des habitants de Boukhara. Superbes exemples de photographie de rue, leurs œuvres sont désormais exposées à la Bukhara Photo Gallery, gérée par Behzod Boltaïev lui-même.

Nom : Behzod Chavkatovitch Boltaïev

Date de naissance : 31 mars 1996

Ville et pays : Boukhara, Ouzbékistan

Nationalité : Ouzbek

Novastan : Pourquoi as-tu choisi la photographie comme moyen d’expression ?

Behzod Boltaïev : J’ai été attiré par cette forme d’art depuis mon enfance, car mon père, Chavkat Boltaïev, était un photographe documentaire très connu. Il a été mon premier mentor et il m’a appris beaucoup sur la photographie.

Pour moi, la photographie représente un épisode extrait de la vie réelle. Les préceptes de mon père continuent à me guider dans mon travail, c’est-à-dire que je photographie de manière à ce que dans des centaines d’années, en regardant les photos, les gens aient une idée claire de ce qu’était la vie à cette époque.

Peux-tu en dire plus sur ta galerie photo ?

Mon père, Chavkat Boltaïev, a créé le studio de cinéma amateur « Sitora » (« Étoile » en tadjik) en 1985 à Boukhara. Ensuite, en 2003, il a ouvert, à cet emplacement même, une galerie photo, la première de son genre en Ouzbékistan. Aujourd’hui, la Bukhara Photo Gallery présente plusieurs de ses œuvres et des miennes et, en plus, elle a été recommandée dans de nombreux guides touristiques du monde entier.

Comment les gens de votre pays réagissent-ils à vos photographies ?

Les gens dans mon pays réagissent de façon différente à mon travail, mais, en général, positivement. Je donne beaucoup d’importance aux retours des critiques d’art et aux commentaires sur les réseaux sociaux.

Envie de participer à Novastan ? Nous sommes toujours à la recherche de personnes motivées pour nous aider à la rédaction, l’organisation d’événements ou pour notre association. Et si c’était toi ?

J’immortalise ma Boukhara natale, ses gens, ses rues, ses monuments, sa vie, ses traditions et ses rituels. La chose la plus importante dans mon travail est de capturer le moment et documenter l’histoire. C’est pour cela que ceux qui vivent en Ouzbékistan peuvent s’identifier avec mes photos.

Quel est ton projet actuellement ?

Ma ville est cosmopolite. Des personnes de différentes nationalités y vivent. Je travaille actuellement sur un projet sur la vie des Tsiganes d’Asie centrale. Ils vivent à l’intérieur comme à l’extérieur de la ville. Je poursuis le projet initié par mon père.

Mon père a travaillé sur un projet photographique au long cours, « Survie des petites nations sur la Grande route de la Soie », qui comprenait deux parties : « XXIème siècle : Boukhara sans les Juifs de Boukhara » et « Tribu mystérieuse », sur les Tsiganes d’Asie centrale. Il a travaillé sur ce projet pendant près de 30 ans. Je pense qu’il est de mon devoir de poursuivre l’œuvre de mon père.

Je m’intéresse au mode de vie des Tsiganes. Ils vivent en quelque sorte à l’écart et n’apprécient pas tous les avantages de la civilisation. Le plus important pour eux, c’est la liberté.

Pourrais-tu choisir une photo qui est particulièrement importante pour toi et en donner la raison ?

J’aime toutes mes œuvres. Elles font toutes partie de ma création, de mon imagination. Néanmoins, si je devais en choisir une seule, ce serait peut-être « Portrait d’un maître céramiste ». Il s’agit du portrait d’une experte en jouets en argile, Koubaro Babaïeva. C’était une amie proche de notre famille. Jusqu’à la fin de sa vie, elle a sculpté des jouets en argile rouge et bleue : des sifflets pour enfants.

As-tu été dans d’autres villes d’Ouzbékistan et d’Asie centrale ? Laquelle préfères-tu à part Boukhara ?

J’ai visité de nombreuses villes en Ouzbékistan et dans d’autres pays du monde. Ma ville préférée est bien sûr Boukhara, ma ville natale. Outre Boukhara, j’ai également aimé Khiva, Saint-Pétersbourg, Chamakhi et New York. Malheureusement, je n’ai pas visité d’autres pays d’Asie centrale, mais ils sont sur ma liste, au même titre que d’autres pays du monde.

A part la photographie, qu’est-ce que tu aimes faire pendant ton temps libre ?

J’aime beaucoup le sport et je joue souvent au foot avec mes amis.

Ci-dessous, une sélection de photos de Behzod Boltaïev. Pour plus d’images, suivez-le sur Instagram : @b_photo_gallery ou retrouvez-le directement à la Bukhara Photo Gallery à Boukhara.

Simone Bergonzi
Rédacteur pour Novastan

Relu par Léna Marin

Merci d’avoir lu cet article jusqu’au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de… Behzod Boltaïev appeared first on Novastan France.

La série photographique Garden of Geometry se consacre aux points de rencontre entre personnes et espaces vécus. La photographe Nathalie Bertrams rapporte le dialogue visuel qui s’élabore entre l’environnement ouzbek et sa population.

Carrefours d’anciennes civilisations et nœuds de communication le long de la route de la Soie, les villes de Samarcande, Boukhara, Noukous, Tachkent et Khiva présentent un riche tissage d’histoire et de culture. Les motifs sophistiqués de l’architecture islamique se déploient sur les bâtiments des marchés, dans les rues et sur les places publiques. Leurs formes géométriques et leur agencement symétrique ont une portée spirituelle et invitent à la réflexion sur la foi et la beauté.

Dans ce paysage baigné de lumière, les liens singuliers entre traditions anciennes, expressions modernes et les traces d’une histoire marquée par l’influence soviétique sont nettement visibles. Les robes colorées des femmes, en répondant aux motifs de leur environnement, créent une connexion immédiate entre les êtres humains et les lieux dans lesquels ils vivent.

Leur présence au centre d’ensembles architecturaux monumentaux dessine en même temps des liens communautaires et culturels avec le cadre historique. La série photographique Garden of Geometry présente l’héritage culturel ouzbek comme un entremêlement de savoirs, d’une spiritualité et d’une expression artistique, qui a grandi à travers les siècles. Elle associe architecture, lumière, expérience humaine et identité culturelle et invite à la réflexion sur l’héritage qui demeure dans ces lieux historiques exceptionnels, indissociables du quotidien des individus.

Novastan remercie chaleureusement Nathalie Bertrams pour ses photographies et textes. La série photographique Garden of Geometry est également consultable en haute définition sur son site personnel. Instagram: @nathaliebertrams

La rédaction de Novastan Deutsch

Traduit de l’allemand par Gervaise Mathé

Edité par Paulinon Vanackère

Relu par Elise Medina

Merci d’avoir lu cet article jusqu’au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post « Garden of Geometry » : un voyage photographique à travers l’Ouzbékistan appeared first on Novastan France.

Durant le congrès international du théâtre tenu à Cuba en 1987, une photographie est prise de Sona Myradova et de l’ancien Président du Conseil d’État de la République de Cuba, Fidel Castro. Retour sur la vie de l’actrice turkmène et de cet étonnant cliché des deux personnalités.Novastan reprend et traduit ici un article publié le 6 décembre 2021 par le média turkmène Orient.tm. Cette photographie a été prise il y a plus de 30 ans. Sur le cliché figurent l’artiste populaire turkmène et soviétique Sona Myradova et le célèbre homme politique Fidel Castro, dirigeant de Cuba de 1959 à 2008. Voici l’histoire d’une photo prise spontanément, conservée par la famille de l’artiste turkmène depuis tout ce temps.

Sona Myradova est l’une de celles qui a été à l’origine du théâtre et du cinéma turkmène. Elle était une actrice populaire et très aimée. Après avoir grandi dans un orphelinat, elle a terminé l’école technique pédagogique d’Achgabat, puis, pendant quelques années a travaillé en tant qu’enseignante rurale, avant de finalement démarrer sa carrière dans le milieu théâtral. 

Une jeune femme talentueuse devenue actrice populaire

Connue pour son fort tempérament et sa grande émotivité qu’elle a su marier dans son jeu d’actrice, elle avait aussi une manière réservée d’exprimer les sentiments des personnages qu’elle pouvait incarner.

Sur scène, elle a joué une multitude de pièces de théâtre. Elle a notamment incarné des rôles d’œuvres du dramaturge anglais William Shakespeare mais aussi des Russes Nicolas Gogol, Alexandre Ostrovski, ou Maxime Gorki avec sa pièce Vassa Geleznova écrite en 1910. Lire aussi sur Novastan : La vie ordinaire d’une artiste kirghize extraordinaire : Tattybyubyu Tursunbaeva Mais son immense popularité est venue avec des films comme Le Procureur, La belle-fille réservée, ou encore Quand la femme montera à cheval, Le livre magique de Mourad et Les pigeons vivent dans les Kyarizes, entre autres.

La rencontre à Cuba

Début juin 1987 s’est tenu à La Havane un congrès international du théâtre auquel un grand groupe d’artistes soviétiques de culture et d’art a participé. Sona Myradova en faisait partie. La délégation a pu profiter du programme culturel organisé pour elle, et les membres se rendirent à des représentations aux théâtres de La Havane et à la visite de la maison-musée de l’écrivain américain Ernest Hemingway.

Ensuite, les participants du congrès ont été invités à se détendre dans la station balnéaire mondialement connue de Varadero. C’est là que la fameuse rencontre a été prise en photo. À ce moment-là, Fidel Castro était aussi dans la ville.

Il a remarqué un groupe de personnes multiethniques qui le saluait, les a salués en retour et son regard s’est posé sur Sona Myradova. Il s’est approché d’elle et lui a proposé de faire une photo souvenir.

 Une photographie inattendue pleine de mystère

Il est impossible de dire s’il avait une connaissance du cinéma turkmène ou si Sona Myradova lui rappelait quelqu’un, mais les témoins de cette rencontre ont affirmé juste après que le dirigeant cubain l’avait reconnue. C’est pour cela qu’il s’était approché d’elle et l’avait respectueusement embrassée. Il se peut que le leader de la révolution cubaine ait simplement été attiré par le charme naturel de Sona Myradova qui captivait tout le monde : l’actrice était toujours au centre de l’attention.

Meretgylych Yagmyrov, journaliste pour Orient.tm

Traduit du russe par Alla Forment

 Édité par Chloé Renard

Relu par Emma Jerome

Merci d'avoir lu cet article jusqu'au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post Histoire d’une photographie : l’actrice turkmène Sona Myradova et Fidel Castro appeared first on Novastan France.

Une séance de photos de mariage au milieu du Canyon de Skazka, près du lac Issyk-Koul au Kirghizstan.

Crédit : Anna Mordache (France)

Retrouvez nos photos du jour ici.

The post Photos de mariage appeared first on Novastan France.

À l'approche des 30 ans de l’indépendance de l’Ouzbékistan, la Maison de la photographie de Tachkent organise une exposition de la photographe franco-autrichienne Renate Graf. L’exposition « En remontant le temps et les routes de la Soie » espère rendre hommage à un temps révolu.

Alors que les 30 ans de l’indépendance de l’Ouzbékistan approchent, la coopération franco-ouzbèke a abouti à une exposition de photographies. Organisée du 15 mars au 15 avril prochain à la Maison de la photographie de Tachkent, l’exposition intitulée « En remontant le temps et les routes de la Soie » met à l’honneur la photographe franco-autrichienne Renate Graf.

Les photos exposées viennent d’un de ses voyages sur les routes de la Soie, organisé en . . .

The post Une exposition photo à Tachkent tente de retrouver l’essence des routes de la Soie appeared first on Novastan France.

La société de production 180 degrés a publié une vidéo sur la vie éprouvante dans la campagne tadjike. Il s’agit du premier film en photos qui raconte les problèmes économiques des habitants d’Alitchour, devenus presque impossibles à résoudre suite à la pandémie de coronavirus.

Novastan reprend et traduit ici un article publié le 19 octobre 2020 par le média tadjik indépendant Asia-Plus.

Au Tadjikistan, la pandémie de coronavirus a largement touché les habitants des campagnes. Alors que ces derniers faisaient déjà face à des problèmes importants avant le Covid-19, comme se chauffer ou avoir de l’électricité, leur situation a empiré. Cela a notamment été le cas à Alitchour, un petit village situé dans le Haut-Badakhchan, dans l’est du Tadjikistan. Pour l’évoquer, la société de production 180 degrés a réalisé un film en photos, nommé d’après le village.

Novastan est le seul média européen (en français, en allemand et en anglais) spécialisé sur l'Asie centrale. Entièrement associatif, il fonctionne grâce à votre participation. Nous sommes indépendants et pour le rester, nous avons besoin de vous ! Vous pouvez nous soutenir en vous abonnant, en réalisant un don défiscalisé à 66 %, ou en devenant membre actif par ici.

Makhpora Kiromova, autrice et productrice du film Alitchour, a évoqué ce nouveau projet et d’autres films à venir auprès d’Asia-Plus. « L’idée de faire un film en photos m’est venue récemment, il y a six mois environ. C’est un format assez compliqué, mais très intéressant à exploiter où l’on cherche à atteindre l’effet de présence via la beauté des photos et le bruit de fond. Et avec cela, il faut raconter une histoire. Une histoire importante, une histoire entière », décrit Makhpora Kiromova.

Des habitants qui n’ont « jamais connu une vie facile »

Selon Makhpora Kiromova, le seul problème rencontré lors la réalisation de cette idée a été celui du financement du trajet. Pour le tournage du film, il fallait aller dans une des régions les plus éloignées de Douchanbé, la capitale tadjike. Le projet, décrit par la productrice comme « extrêmement lourd financièrement », a pu se réaliser grâce au soutien de l’Institut Société Ouverte, une fondation tadjike.

Lire aussi sur Novastan : Voru, le ciel et la montagne comme seuls réconforts

« J’ai laissé mon cœur dans les montagnes de Pamir il y a cinq ans environ, et j’avais envie de retourner voir ces gens généreux et toujours prêts à aider qui, comme on le sait bien, n’ont jamais connu une vie facile et à l’ère de la pandémie ont davantage de problèmes », confie l’autrice. « Je suis revenue de là-bas avec deux histoires composées avec le photographe Nozim Kalandarov, dont les œuvres, j’en étais certaine, étaient capables d’embellir le projet : une histoire vient d’Alitchour, l’autre de Boulounkoul », ajoute Makhpora Kiromova.

La pandémie vécue différemment dans les montagnes et dans la capitale

« Les deux endroits se trouvent à plus de 4 000 mètres d’altitude, le chômage s’y élève d’habitude à 60 %. En 2020 cependant, suite à la pandémie qui a privé la population du tourisme, soit l’un des seuls moyens de gagner sa vie, le taux est passé à 90 % », décrit la productrice. « Et ne pas en parler serait un crime », lance-t-elle.

Lire aussi sur Novastan : Malgré le coronavirus,  le Tadjikistan construit un nouveau parlement et un complexe gouvernemental

Envie d'Asie centrale dans votre boîte mail ? Inscrivez-vous gratuitement à notre newsletter hebdomadaire en cliquant ici.

« Ici, dans la capitale, nous continuons toujours malgré cette « catastrophe » à célébrer les fêtes autour de différents légumes et des baies, il y a eu récemment un concours de mangeurs de plov. Et là-haut, dans les montagnes, les gens peinent à joindre les deux bouts. Et ces conséquences économiques de la pandémie, comme on le suppose, vont nous ébranler encore et encore. Et nous vivons de façon peu sérieuse », considère Makhpora Karimova.

D’autres films à venir

Bientôt, selon la productrice, l’histoire de Boulounkoul sera publiée sur Internet. Celle-ci, avoue -t-elle, l’a particulièrement émue. « J’ai découvert qu’il existait, dans notre pays, des endroits où il n’y avait aucune trace de civilisation. Vous direz probablement que je suis naïve et stupide, mais vers mes 33 ans, je croyais honnêtement qu’il n’y avait plus d’endroit sauvage. Je me trompais », décrit Makhpora Kiromova. « Bientôt, on ira à Gornaya Matcha et Yaghnob, d’où nos médias rapportent également peu d’histoires. J’aimerais y parler de la mentalité et du mode de vie propres aux habitants de ces deux endroits que peu de Tadjiks connaissent d’ailleurs », décrit-elle.

Lire aussi sur Novastan :Au Tadjikistan,  certains villages sont retombés au Moyen-Age

Le film en photos « Alitchour » est en tadjik avec sous-titres tadjiks. Les sous-titres en russe et anglais sont également accessibles.

Écrit par Chirine Rakhmanova
Journaliste pour Asia-Plus

Traduit du russe par Ariadna Goulevskaya

Édité par Christine Wystup

Relu par Anne Marvau

Merci d'avoir lu cet article jusqu'au bout ! Si vous avez un peu de temps, nous aimerions avoir votre avis pour nous améliorer. Pour ce faire, vous pouvez répondre anonymement à ce questionnaire ou nous envoyer un email à redaction@novastan.org. Merci beaucoup !

The post « Alitchour », un film en photos sur les difficultés des villages du Pamir touchés par la crise appeared first on Novastan France.

Pour célébrer son passage à l’abonnement, Novastan lance son premier concours photo sur les thèmes “Pendant ce temps en Asie centrale…” et “Perspective insolite” ! Envoyez-nous votre plus beau cliché et tentez ainsi de gagner un an d’abonnement à notre média. 

Faites nous parvenir votre photo par mail à l’adresse suivante : info@novastan.org avec une description suivant le modèle A, ainsi que vos coordonnées complètes suivant le modèle B, pour le 6 novembre au plus tard.

Modèle A : Nom du fichier/Titre/Légende/lieu de la prise de vue

Modèle B : Nom/Prénom/Pays/E-mail

Le résultat sera annoncé le 22 novembre à l’occasion du 9ème anniversaire de Novastan. La photo gagnante sera publiée sur notre site dans le cadre de notre rubrique “Photo du jour” et le gagnant remportera un an d’abonnement à la version française de notre média !

Les auteurs sont seuls responsables de tous droits relatifs aux images qu’ils présentent. 

Le premier concours photo Novastan est désormais clos !

Merci à tous les participants et participantes de nous avoir confié leurs clichés. Le choix fut rude, c’est pourquoi l’équipe de Novastan a décidé de récompenser non pas un, ni deux, mais trois photographes ! 

Retrouvez ci-dessous notre palmarès : 

1er prix : Hubert-Félix Delattre “Taekwondo à Boukhara”

2ème prix : Nils Lisnic “Face à face avec le Temps”

3ème prix : Dzekseneva Jelena “A girl, swinging” 

Félicitations à nos trois gagnants qui remportent tous trois un an d’abonnement à notre média en ligne, et encore joyeux 9ème anniversaire à Novastan, à l’occasion duquel ce concours a été organisé.

Vous retrouverez les photos primées chaque dimanche dans notre rubrique “Photo du Jour”. 

L’équipe de Novastan France

The post Novastan lance son premier concours photo ! appeared first on Novastan France.

Nikita, photographié à Tachkent, Ouzbékistan.

Crédit: Olga Li (Kazakhstan)

Cette photo fait partie de notre série « L’Asie centrale derrière l’objectif de … ». Pour en savoir plus sur Olga Li et son travail, cliquez ici.

Retrouvez nos photos du jour ici.

The post Nikita appeared first on Novastan France.

À l’occasion de la Journée internationale des musées le 18 mai dernier, trois nouvelles expositions dédiées à l’histoire et à la culture ouzbèke ont été ajoutées sur la plateforme en ligne Google Arts & Culture. À travers la numérisation d’une partie de son patrimoine, l’Ouzbékistan promeut ainsi sa richesse culturelle et l’inscrit dans le grand patrimoine artistique mondial. 

À l’occasion de la Journée internationale des musées, trois nouvelles expositions dédiées aux musées et à la culture ouzbèke ont été ajoutées, le 18 mai dernier, sur la plateforme en ligne Google Arts & Culture a annoncé le service de presse du Fonds de développement de la culture et des arts du ministère de la Culture d’Ouzbékistan. Instaurée par le Conseil international des musées en 1977, cette journée vise à sensibiliser le grand public sur les enjeux actuels des musées à l’échelle mondiale, tout en permettant à ces derniers de mettre en valeur leurs collections.

Cette année, avec . . .

The post Trois nouvelles expositions ouzbèkes disponibles sur Google Arts & Culture appeared first on Novastan France.

Pour la première fois depuis 1986, une femelle léopard et son petit ont été photographiés à proximité du grand lac d’Almaty, au Kazakhstan. Cette surprenante découverte pourrait avoir été favorisée par les mesures de confinement en vigueur dans le pays. Le léopard des neiges, menacé par le braconnage et la transformation de son habitat, est une espèce classée « vulnérable » par l’Union internationale pour la conservation de de la nature.

Un cliché « inattendu ». Zarina Nazarbaïeva, coordinatrice de la fondation kazakhe Snow Leopard Foundation, ne s’attendait visiblement pas à ce que les pièges photographiques posés par son organisation ne délivrent un tel résultat. Pourtant, une femelle léopard des neiges et son petit ont bel et bien été repérés à proximité du grand lac d’Almaty, comme l’a rapporté le média kazakh Vlast . . .

The post Deux léopards des neiges photographiés près du grand lac d’Almaty, une première en plus de 30 ans appeared first on Novastan France.

Avec “L’Asie centrale derrière l’objectif de…”, Novastan vous présente des photographes centrasiatiques et leur travail.

Le photojournaliste tataro-kirghize Danil Usmanov vit au Kirghizstan, l’objet de ses photographies. Il travaille comme journaliste freelance pour différents médias centrasiatiques et internationaux, comme le Guardian, le journal russe « Novaya Gazeta », ou le magazine allemand « Der Spiegel ». À travers ses œuvres, il n’hésite pas à s’attaquer à des sujets controversés, ce qui ne lui vaut pas que des amis dans son pays, comme il nous le confie dans cet entretien.

Nom : Danil Usmanov

Âge : 24

Lieu : Bichkek, Kirghizstan

Nationalité et origine : Tatare, kirghize

Novastan : Pourquoi avoir choisi la photographie comme moyen d’expression?

Danil Usmanov : Je m’intéresse à la photographie depuis l’enfance. Mon frère, qui prenait lui aussi des photos pour une colonie de vacances, m’avait donné un vieux téléphone Fonex . L’ennui m’a poussé à m’intéresser à cet objet et c’est ainsi que j’ai commencé à photographier tout ce qui tombait sous mon regard. La transformation d’un téléphone en appareil photo me fascinait. La qualité était horrible, évidemment, mais il y avait beaucoup de réglages que je ne comprenais pas vraiment. Ça a éveillé ma curiosité. À la fin de la colonie, un entraîneur m’a demandé ce que je voulais devenir dans la vie et j’ai tout de suite répondu : « photographe ». J’avais 14 ans à l’époque.

J’ai commencé à lire différents forums sur la photographie pour approfondir mes  connaissances. Un jour, j’ai été chargé de prendre des photos pendant une compétition d’athlétisme et j’en ai tout de suite profité pour faire des expériences avec l’appareil. J’étais impressionné par les photojournalistes qui venaient parfois à ces évènements sportifs, souvent munis de plusieurs appareils photo. Je voulais devenir comme eux.

Je me suis mis à chercher un mentor qui pourrait m’apprendre l’art de la photographie. Ce n’est qu’après avoir rencontré le quatrième mentor que j’ai compris que c’était le photojournalisme qui m’intéressait particulièrement. Ce sont les photos de Vladimir Pirogov dans le quotidien Vecherniy Bichkek qui m’y ont mené. L’approche particulière des photojournalistes et l’exclusivité de leurs images m’ont attiré. Le photojournalisme comporte une part de risque, puisqu’il n’y a qu’une seule chance de capter la bonne image. On ne peut plus changer grand-chose à son travail après la prise, à l’inverse des textes, cela paraît donc plus simple. En revanche, avec les vidéos il y a encore beaucoup de travail au montage. Vladimir m’a embauché comme stagiaire au journal en 2013, j’y ai finalement travaillé jusqu’en 2016. C’est ainsi qu’a commencé ma carrière dans ce milieu.

Comment les gens réagissent-ils à vos photos dans votre pays d’origine ?

Dans mon pays, on parle rarement des problèmes. Par exemple, quand j’ai publié  ma photostory « Night Shift » sur le travail de nuit illégal et le chômage, des gens ont écrit que tout cela n’existait pas. Un utilisateur m’a contacté via Facebook car il tenait absolument à ce que j’intègre des photos de nos belles montagnes dans la série. Dans un article critique, il a même été écrit que je devrais être pendu comme ennemi à la patrie. J’ai fini par être renvoyé de Vecherniy Bichkek.

Sur quoi travaillez-vous en ce moment ou quel est votre prochain projet ?

Je travaille pour le moment à un projet sur l’islamisation dans le sud du Kirghizstan, mais je dois encore élaborer un concept pour cette série. Mon prochain projet concernera en tout cas le sud du pays également. La densité de population de cette région lui donne une certaine intensité.

Quelle est votre photo préférée parmi celles que vous avez prises ?

Je n’ai pas de photo préférée, mais il y a des travaux que j’apprécie particulièrement et que j’aime parcourir régulièrement. Parmi eux, la série sur Murghab au Tadjikistan, celle sur l’islamisation (présentée dans cet article), « Night Shift », et mes photoreportages sur l’élection présidentielle de 2017, sur un village menacé par un glissement de terrain et sur le combat contre la consommation d’alcool à Aravan, près de Och. Je suis particulièrement fier de ces productions.

Mis à part la photographie, comment occupez-vous vos journées ?

Honnêtement, je me lève souvent tard et si je ne photographie pas, je retrouve mes amis le soir. Je pense beaucoup à mes projets en cours. Mais ce style de vie commence à me lasser et je souhaiterais à nouveau m’engager dans des projets photographiques non commerciaux. J’ai aussi commencé à m’intéresser à la photographie argentique, je passe donc du temps à faire de nouvelles expériences.

Nous montrons ici des photos de Danil Usmanov issues de sa série sur l’islamisation au Kirghizstan et sur l’organisation Mutakalim. Pour plus d’images, visitez son site web ou suivez le sur Instagram :  @usmanovdanil

Après la chute de l’Union soviétique, l’influence de la religion au Kirghizstan s’est renforcée, la population cherchant à s’identifier à une nouvelle cause. Le pouvoir des mosquées n’a cessé de grandir depuis – à titre d’exemple, le Parlement comporte désormais une salle de prière. Certains mouvements musulmans sont modérés, d’autres plus radicaux. Lorsque le conflit syrien a éclaté, 600 citoyens kirghizes ont rejoint les rangs de l’État islamique. Danil Usmanov se concentre dans cette série sur l’organisation Mutakalim, une association musulmane pour le droit des femmes.

Propos recueillis par Annkatrin Müller

Corrigé par Anne Marvau

Vous connaissez des photographes centrasiatiques dont vous aimez le travail ? N’hésitez pas à nous envoyer leur nom / compte Instagram à info@novastan.org pour qu’ils rejoignent cette rubrique.

Si vous avez aimé cet article, n'hésitez pas à nous suivre sur Twitter, Facebook, Telegram, Linkedin ou Instagram ! Vous pouvez également vous inscrire pour recevoir notre newsletter hebdomadaire ou nous soutenir en devenant membre de la communauté Novastan.

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de … Danil Usmanov appeared first on Novastan France.

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de… Olga Li appeared first on Novastan France.

Avec “L’Asie centrale derrière l’objectif de…”, Novastan vous présente des photographes centrasiatiques et leur travail.

Le photographe ouzbek Hassan Kurbanbaev habite à Tachkent, en Ouzbékistan, et capture la vie et les gens autour de lui dans ses photos. Dans ce but il utilise des moyens artistiques documentaires comme excentriques. Ses photos ont été publiées dans le monde entier dans des médias prestigieux comme le Guardian, The Calvert Journal, et plus récemment l’édition américaine de Vogue. Dans son projet le plus récent, il fait le portrait des habitants de Samarcande et de ses environs.

Nom : Hassan Kurbanbaev

Ville et pays : Tachkent, Ouzbékistan

Nationalité et origine : Ouzbek

Novastan : Pourquoi avoir choisi la photographie comme moyen d’expression ?

Hassan Kurbanbaev : Parce qu’elle me donne la liberté et la possibilité d’étudier le monde et moi-même.

Comment les gens réagissent-ils à vos photos dans votre pays d’origine ?

J’adorerais le savoir.

Sur quel projet travaillez-vous en ce moment ou quel est votre prochain projet ?

Dans mon projet actuel, j’explore l’obsession des Ouzbeks d’acheter des vêtements avec des logos brillants de marques de luxe occidentales. J’analyse et essaie de comprendre les origines de cette obsession.

Quelle est votre photo préférée parmi celles que vous avez prises ?

Cette question est vraiment difficile pour moi. Probablement le jeune garçon dans un costume blanc assis sur une chaise rouge. Je l’ai rencontré à Samarcande pendant qu’il chantait pour la fête nationale. J’étais fasciné par son allure. J’ai pris une photo de lui mais finalement elle ne m’a pas plu. Donc je suis retourné à Samarcande et je lui ai demandé de poser pour moi dans ce même costume. J’aime cette photo parce que pour moi il représente exactement mon pays en ce moment – jeune, essayant de paraître cool ou même prétentieux à cause de ses incertitudes, en quête d’identité et d’originalité, mais influencé par d’autres cultures malgré tout.

Mis à part la photographie, qu’est-ce qui occupe vos journées ?

J’apprends tout ce qui m’a manqué à l’école, à l’université et dans ma vie.

Nous vous montrons une sélection de photos actuelles de Hassan Kurbanbaev. Pour plus d’images, visitez son site web ou suivez le sur Instagram : @hassankurbanbaev

Propos recueillis par Annkatrin Müller

Vous connaissez des photographes centrasiatiques dont vous aimez le travail ? N’hésitez pas à nous envoyer leur nom / compte Instagram à info@novastan.org pour qu’ils rejoignent cette rubrique.

Si vous avez aimé cet article, n'hésitez pas à nous suivre sur Twitter, Facebook, Telegram, Linkedin ou Instagram ! Vous pouvez également vous inscrire pour recevoir notre newsletter hebdomadaire ou nous soutenir en devenant membre de la communauté Novastan.

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de… Hassan Kurbanbaev appeared first on Novastan France.

Avec “L’Asie centrale derrière l’objectif de…”, Novastan vous présente des photographes centrasiatiques et leur travail.

Tanya Zavkieva a grandi à Tachkent, en Ouzbékistan, et vit désormais à Berlin. La photographie est pour elle à la fois un loisir, un moyen d’expression et une façon de capter la vie autour d’elle – à Berlin, mais aussi régulièrement à Tachkent, sa ville d’origine, comme dans d’autres villes ouzbèkes.

Nom : Tanya Zavkieva

Age : 36

Pays et ville d’origine : Tachkent, Ouzbékistan

Nationalité et citoyenneté : Ouzbèke

Novastan : Pourquoi avoir choisi la photographie comme moyen d’expression?

Tanya Zavkieva : Je prends des photos parce que je ne sais pas bien dessiner. Je suis une artiste dans l’âme.

Comment les gens réagissent-ils à vos photographies dans votre pays d’origine?

Les gens en Ouzbékistan sont très ouverts et généreux. D’une façon générale je qualifierais leur réaction envers la photographie et les gens portant des appareils photo de positive.

Quel est votre projet en cours ou votre prochain projet?

En ce moment je ne pense pas aux projets. J’habite maintenant à Berlin et je prends des photos des gens dans la rue.

Parmi vos photos, laquelle est votre préférée?

En ce moment c’est celle de la vieille ville de Tachkent.

Nous vous montrons une sélection de photos actuelles de Tanya Zavkieva. Pour plus d’images, suivez la sur Instagram: @tanya_zav_

Propos recueillis par Annkatrin Müller

Vous connaissez des photographes centrasiatiques dont vous aimez le travail ? N’hésitez pas à nous envoyer leur nom / compte Instagram à info@novastan.org pour qu’ils rejoignent cette rubrique.

Si vous avez aimé cet article, n'hésitez pas à nous suivre sur Twitter, Facebook, Telegram, Linkedin ou Instagram ! Vous pouvez également vous inscrire pour recevoir notre newsletter hebdomadaire ou nous soutenir en devenant membre de la communauté Novastan.

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de… Tanya Zavkieva appeared first on Novastan France.

Avec “L’Asie centrale derrière l’objectif de…”, Novastan vous présente des photographes centrasiatiques et leur travail.

Né et élevé à Tachkent, Timour Karpov, photographe documentaire ouzbek, est tombé amoureux de la photographie étant enfant. Il essaie aujourd’hui de documenter différents aspects de la vie ouzbèke, notamment l’industrie du coton ou les prisonniers politiques.

Nom : Timour Karpov

Âge : 29 ans

Ville et pays : Tachkent, Ouzbékistan

Nationalité et citoyenneté : ouzbèke

Novastan : Pourquoi avez-vous choisi la photographie comme mode d’expression ?

Timour Karpov : J’ai grandi dans une famille de photographes et de réalisateurs. Ma mère a l’habitude de dire que j’ai commencé à faire des photos et des films quand j’étais dans son ventre. Pour autant, j’ai évolué de manière assez inconsciente vers ma position actuelle. Durant mon enfance, quand je traînais avec ma mère sur ses shootings et jouait avec son appareil photo, je ne savais pas que cela deviendrait ma passion. Quand j’ai eu 14 ans, j’ai voyagé seul dans des endroits reculés en Ouzbékistan. Mes parents m’ont donné un appareil photo numérique de 5 megapixels pour que je puisse faire des photos de mes voyages. 

J’ai trouvé une famille de bergers dans les montagnes. Ce n’était pas nouveau pour moi, mais d’être seul, de leur parler et de prendre des photos a été quelque chose de tellement merveilleux que je suis immédiatement tombé amoureux de ce qui était en train de se passer. A ce moment de ma vie, j’avais des envies totalement différentes. Je ne pouvais pas concevoir que la photographie me montrerait ce pouvoir d’être dans des endroits merveilleux et de rencontrer des gens incroyables. A cette époque, la photo était plutôt un moyen pour moi de partager les histoires des autres. Aujourd’hui, la photographie ou n’importe quel média visuel devient un langage pour partager mes histoires et mes relations avec les endroits où je suis né et ai vécu. 

Comment réagissent les Ouzbeks en voyant vos photos ?

Cela dépend du genre de groupe qui interagit avec mon travail. Les gens jeunes et à la mode venant de Tachkent sont plutôt content de ma photographie en général. L’ancienne génération de professionnels, ce sont plutôt des photographes soviétiques de mauvais poil qui détestent tout ce qui n’est pas leur travail. Les autorités n’aiment vraiment pas mon travail, qui ne rentre pas dans leur conception de la beauté et de la vérité. Quant aux autres, ils n’ont juste pas l’opportunité de voir une photo. Il n’y a aucun espace pour la photo en Ouzbékistan, sauf pour celle positive et montrant des paysages lumineux ou la photographie de portrait.

Quel est votre projet actuel / à venir ? 

A l’heure actuelle, j’ai trois sujets documentaires qui me tiennent vraiment à cœur. Il s’agit de l’industrie du coton, les prisonniers politiques et les problèmes autour de l’eau en Asie centrale. Pour autant, j’ai toujours des petites séries artistiques que je fais en parallèle, comme par exemple sur les intérieurs ouzbeks ou le culte de la viande…

Quelle photo que vous avez prise aimez-vous le plus et pourquoi ?

Pour tout artiste, il est impossible de répondre à cette question. Ceci dit, je peux parler d’une photo récente qui compte beaucoup pour moi. Elle est dans le désert d’Aralkoum (la mer d’Aral, ndlr), c’est le fond de la mer. 10 à 15 mètres d’eau étaient à cet endroit plein de vie et maintenant, il n’y a littéralement plus rien. Je ne peux juste pas le comprendre. Ca a été l’un des moments les plus durs que j’ai vécu, j’étais complètement désespéré et perdu. Ce paysage a reflété exactement ce qui se passait chez moi. Après ça, j’ai commencé à travailler plus au Karakalpakistan et étudier les raisons de l’assèchement de la mer. 

A part la photo, sur quoi passez-vous votre temps ? 

Je travaille aussi comme cameraman et producteur. Je m’occupe notamment de mes documentaires personnels tout en militant un peu et voyageant beaucoup. 

Nous vous montrons une sélection de photos actuelles de Timur Karpov. Pour plus d’images, suivez le sur Instagram: @timur_karpov

Propos recueillis par Annkatrin Müller

Vous connaissez des photographes centrasiatiques dont vous aimez le travail ? N’hésitez pas à nous envoyer leur nom / compte Instagram à info@novastan.org pour qu’ils rejoignent cette rubrique.

Si vous avez aimé cet article, n'hésitez pas à nous suivre sur Twitter, Facebook, Telegram, Linkedin ou Instagram ! Vous pouvez également vous inscrire pour recevoir notre newsletter hebdomadaire ou nous soutenir en devenant membre de la communauté Novastan.

The post L’Asie centrale derrière l’objectif de… Timour Karpov appeared first on Novastan France.

Nous avons le plaisir de vous proposer des prix préférentiels pour les photos d’Antoine Béguier, un photographe français parti au Kirghizstan. Pour chaque photo achetée, vous pourrez soutenir à la fois un photographe et un média indépendant. 

Par intérêt pour le Kirghizstan, le photographe français Antoine Béguier est parti quelques semaines dans le pays des montagnes célestes. Son objectif : capturer ce qu’il reste des nomades dans ses villages reculés. Ce voyage a abouti à une exposition photo à la galerie Terres d’Aventures (30 Rue Saint-Augustin, 75002 Paris) et à une diffusion sur notre site, tous les jeudis.

Aujourd’hui, nous allons plus loin. Jusqu’au 30 septembre, date de clôture de l’exposition, nous vous proposons d’acheter les photos exposées à des prix préférentiels. Pour chaque photo ci-dessous, vous avez le choix entre un format carte postale (10x15cm – 5 euros incluant une signature de l’auteur et les frais de port), un moyen format (20x30cm – 99 euros) et le grand format, avec pour chaque image un prix différencié détaillé ci-dessous. Une partie de l’argent récolté soutiendra directement Novastan, dans sa mission d’information sur l’Asie centrale.

Pour commander une ou plusieurs images et bénéficier de 10% de réduction sur les grands formats, vous pouvez envoyer un mail à Antoine Béguier (antoine.beguier@gmail.com) en précisant le numéro de la photo, son format et que vous venez de la part de Novastan. Pour toute question ou remarque, vous pouvez nous envoyer un mail à novastan.france@novastan.org.

Enfin, si vous souhaitez rencontrer Antoine Béguier à Paris, il sera présent à Terres d’Aventures le samedi 20 juillet de 14 heures à 16 heures. Vous pouvez également librement vous rendre dans la galerie pour observer de plus près ces clichés jusqu’au 31 août. 

Les grands formats sont imprimés en Baryté/Dibond et en 6 exemplaires.

1. Cavalier seul – 75×50 cm – Prix Novastan grand format : 324 euros

2. Tian Chan – 90×60 cm – Prix Novastan grand format : 414 euros

3. Jour de chasse – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

4. Almaz – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros

5. Kaderdin – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros 

6. Bouzkachi au village – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

7. Bouzkachi – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

8. Arlen – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

9. Kilemche – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

10. Kilemche au soir – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

11. Ainura – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros

12. Aida – 75×50 cm – Prix Novastan grand format : 324 euros

13. Tash Rabat – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros

14. Nazik – 75×50 cm – Prix Novastan grand format : 324 euros

15. Daniar – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros

16. Nurlan – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 234 euros

17. Kojomkul – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros 

18. Bolot – 60×40 cm – Prix Novastan grand format : 207 euros

Intéressé-e-s par une ou plusieurs photos ? Envoyez un mail à Antoine Béguier (antoine.beguier@gmail.com) en précisant le numéro de la photo, le format (carte postale, moyen ou grand) et le nombre d’exemplaires. Pour bénéficier des 10%, mentionnez Novastan !

Merci à toutes et à tous,

L’équipe de Novastan France

The post Avec une photo achetée, soutenez Novastan ! appeared first on Novastan France.

Du temps des tsars russes puis sous l'Union soviétique, les ethnologues et historiens de Moscou sont venus au Kazakhstan pour documenter le mode de vie de ses habitants. Ces photos entre les années 1880 et 1930 renvoient une autre image de l'Asie centrale. 

Novastan reprend et traduit ici un article initialement publié par le média kazakh Tengrinews.

À quoi les Kazakhs ressemblaient-ils il y a 100 ans ? Comment étaient vêtus les plus pauvres et de quels ornements les plus riches étaient-ils parés ? De nombreux documents existent sur la vie de ces anciens Kazakhs, mais parfois des photographies peuvent être plus éloquentes que des mots seuls. Le média kazakh en ligne Tengrinews propose de se familiariser avec les photographies de Kazakhs prises du milieu du XIXème jusqu’au début du XXème siècle.

Lire aussi sur Novastan : Plongée dans l’Asie centrale des années 1910

La plupart de ces premiers clichés d’habitants du Kazakhstan moderne ont été pris par des ethnographes et historiens russes durant la grande période des expéditions scientifiques. Le Kazakhstan actuel était alors sous domination du royaume russe. Beaucoup de clichés historiques, uniques, sont aujourd’hui conservés au Musée d’anthropologie et d’ethnographie Pierre le Grand (Kunstkamera), à Saint-Pétersbourg.

Parmi les photos qui vont suivre, de nombreux clichés de Kazakhs ont été pris durant l’expédition de 1877 d’Ivan Poliakov, zoologue, anthropologue et ethnographe russe.

Pour voir les légendes, scroller sur l’image sur mobile ou passez votre souris sur l’image sur ordinateur.

Sources : Archives du Musée d’anthropologie et d’ethnographie Pierre le Grand (Kunstkamera). Portail de la National Digital History kazakh.

The post Les Kazakhs au tournant du XXème siècle en photos appeared first on Novastan France.